El Museo Aires de Córdoba de Arte Moderno (MACAM) nace en base a la necesidad de exhibir de forma permanente un conjunto de obras de arte sobresalientes realizadas por diversos autores que forman parte relevante del mundo de la creación artística local, nacional e internacional.
La intención de esta Entidad es, con ayuda de instituciones públicas, privadas y otros patrocinadores o mecenas, habilitar en un futuro no muy lejano un espacio físico ubicado preferentemente en Córdoba capital, que albergue éstas y otras muchas obras, reunidas todas ellas para ser expuestas permanentemente mediante la colaboración de socios, amigos, colaboradores, instituciones y Entidades afines a la Asociación Cultural Aires de Córdoba.
Con ello perseguimos varios objetivos: difundir cultura; promocionar el arte dando a conocer la obra de los artistas; ofrecer una alternativa más de ocio mediante un equipamiento cultural gestionado por nuestra Asociación; contribuir a la formación y educación de las nuevas generaciones; y sensibilizar a la ciudadanía acerca del valor de la cultura y del arte como vías de desarrollo socioeconómico de los pueblos.
Els Marinals, desde mi recuedo Acuarela 56x76 cm |
Heredia
“El artista desmenuza los conceptos y los elementos del dibujo para transformarlosen algo mudado y distinto, no necesariamente más perfeccionado y definido. De este desgrane o “desfiguración artística”, consigue aflorar en cada unidad su esencia. No es la forma lo que más le importa, sino la capacidad de la materia de transformarse y virar sobre sí misma y en continua evolución con su entorno. Nada es lo que parece si se transfiere la energía apropiada para conseguir dicha transformación. De una idea sustantiva se ramifican y emergen nuevos trazados.
Mikel desarrolla un primer boceto en grafito del tema principal en el cual escenifica matices fácilmente reconocibles y definidos. De ahí pasa a un segundo estadio evolutivo donde apura los contornos y los transmuta en realidades con nebulosos contrastes. Finaliza su obra, inherente a su propio estilo, canalizando la imagen y ofreciendo al espectador el resultado final, su conclusión crítica y artística. No
hay retorno en caso contrario.
Reflexiones meditadas y seriadas de la realidad que nos acontece se reordenan en su mente gracias a la vigorosidad de su inspiración creadora para servir de vínculo social y punto de enfoque para contrarrestar el devenir incierto de nuestro futuro, es el ansia de ratificar soluciones ilustradas. ¿Qué nos queda de todo esto? –se pregunta el artista. Nos queda aún la esperanza –responde el crítico” (Daniel Arenas. Crítico de Arte)